Выход из матрицы повседневности

10 ноября прошлого года в каталоге мюнхенского лейбла ECM появился дебютный диск 45-летнего пианиста Нитая Хершковица. На альбоме «Call On The Old Wise» Хершковиц демонстрирует свою впечатляющую изобретательность в качестве импровизатора. Нитай автор большинства вошедших в альбом 18 композиций-миниатюр. Единственными исключениями являются его импровизации на темы баллад Дюка Эллингтона «The Single Petal Of A Rose» и «Dream Your Dreams» британской поэтессы и автора песен Молли Дрейк, матери рано ушедшего из жизни певца и автора песен Ника Дрейка. Причем Хершковиц не готовил долго и мучительно свои сочинения накануне записи диска. Все они возникли непосредственно во время записи «Call On The Old Wise» как импровизации. Это своего рода композиторство в реальном времени, без всяких правок. «Это похоже на вольное обращение одновременно с несколькими периодами музыкальной истории, – объясняет Хершковиц. – Для меня альбом – путешествие, в котором от мгновения до мгновения получаешь несколько разных впечатлений. Это как переводить взгляд от кадра к кадру, в каждом из которых принципиально разные изображения, или бегать от окна к окну, в каждом из которых виден иной мир». Миниатюры Хершковица – это очень точно выверенный баланс между джазом, классической и современной академической музыкой. Иногда кажется, что слышишь нечто из ранее неопубликованного творческого наследия Дебюсси или Шопена.

Нитай Хершковиц родился в Израиле в 1988 г. в семье выходцев из Марокко и Польши. Сначала он учился игре на кларнете, а в 15-летнем возрасте переключился на фортепиано. Подростком стал интенсивно изучать джаз и импровизационную музыку. В то время его поразил альбом «Tenor Madness» Сонни Роллинса. Особо Хершковица впечатлила заглавная композиция – своеобразная дуэль двух тенор-саксофонистов: Роллинса и Джона Колтрейна. В скором времени Нитай выиграл несколько джазовых конкурсов, проводившихся в Израиле. Затем у него укрепился интерес к классической музыке. В Тель-Авиве он изучал как джаз, так и классическое фортепиано. С 2011 по 2016 г. Нитай был участником трио своего бывшего учителя басиста Авишая Коэна, затем переехал в Нью-Йорк, где стал играть в разных группах. Одной из них оказался квартет саксофониста Одеда Тцура (см. «ЕП», 2023, № 12), участником которого Нитай является до сих пор. Пианист записал с Тцуром два альбома для мюнхенского лейбла ECM – «Here Be Dragons» (2020) и «Isabela» (2022). С недавнего времени Хершковиц снова стал жить в Израиле, где участвует в различных музыкальных проектах. Среди них группа Apifera, в которой играют известные израильские исполнители – клавишник и продюсер Юви Хавкин, известный под псевдонимом Rejoicer, барабанщик Амир Бреслер и басист Йонатан Албалак.

В зеркале классики

Альбом «Call On The Old Wise» частично посвящен Сьюзан Коэн, у которой Нитай в Иерусалиме брал частные уроки классической игры на фортепиано и которую он называет своим наставником и другом. Композиции «The Old Wise», «Of Mentorship», «For Suzan» и даже название альбома – это прямая отсылка к гуру. Хершковиц признается: «Многое в моем музыкальном становлении пришло от Сьюзен. Я осознал это не сразу. Я не видел ее уже долгое время, но постоянно ощущаю ее незримое присутствие. Так бывает, когда встречаешь человека, который оказывает на тебя сильное влияние. Я очень благодарен ей за то, кем я стал сегодня. Сьюзан сама никогда не хотела стать концертирующим музыкантом. В 1960-х она училась вместе с Даниэлем Баренбоймом и Ицхаком Перлманом, но решила, что ни в коем случае не собирается конкурировать с такими людьми, поэтому предпочла сконцентрироваться на преподавании музыки».

Хершковиц черпает свое музыкальное вдохновение из разных источников. Cпектр впечатлений Нитая составлялся благодаря eго обширной работе в джазовом контексте, участию в экспериментальных проектах, нацеленных на поиск современного звучания, опытy работы в классической музыке. Безупречное равновесие этих идиом приводит к уникальному богатству оттенков музыки Хершковица-импровизатора, умело работающего с различными музыкальными формами. У пианиста уже давно сложился вполне индивидуальный исполнительский почерк.

Говоря о своем подходе к импровизации, Нитай отмечает, что формы и текстуры направляют развитие материала: «Я не хочу ограничивать себя определенной тональностью или тактовым размером, а скорее, оставляю себе свободу неустанно оценивать только что появившиеся идеи, всегда смотреть на них с новой точки зрения. Вот почему я старался подойти к этой сессии записи с как можно меньшим количеством предварительных задумок». Если учесть спонтанность работы Нитая над альбомом, то не перестаешь удивляться, насколько совершенными выглядят многие из его фортепианных миниатюр, вошедших в альбом. В игре пианиста угадывается влияние таких разных музыкантов, как джазовый гений Чик Кориа и композиторы-классики Сергей Рахманинов, Александр Скрябин. Прежде всего они вдохновили Хершковица к записи сольного альбома.

Пианист довольно часто возвращается к классической музыке, словно сверяя с ней свой внутренний камертон. Он ежедневно играет для себя сочинения Баха. Нередко обращается к музыке Бетховена, Скрябина, Рахманинова, стараясь держать себя в тонусе как исполнитель при помощи такой музыки. Нитай обращает внимание на то, что быть пианистом, исполняющим классику, – это привилегия, поскольку за 400–500 лет накопился огромный репертуар фортепианной музыки. Из всего многообразия можно выбрать то, что тебе больше всего подходит. Столь обширного репертуара нет, например, ни у саксофонистов, ни у гитаристов. Хершковиц признается: «Я не так часто слушаю записи современного джаза. Мне больше нравится слушать классику, сравнивать разные интерпретации. Это помогает на практике, поскольку слышишь, что тот же инструмент, та же нота могут звучать иначе. Я пытаюсь соответствовать лучшим образцам, но не всегда это удается. Вот и выходит, что лучшее исполнительское зеркало – это зеркало классики».

 

Виньетки для Айхера

Диск «Call On The Old Wise» был записан в июне 2022 г. в Лугано (Швейцария), в зале Auditorio Stelio Molo. Очень помог обмен идеями с легендарным продюсером и основателем ECM Манфредом Айхером. «Во время записи нам не нужно было многословие, – говорит Нитай. – Когда работаешь с Манфредом, создается впечатление, что рядом с тобой еще один музыкант, который размышляет над услышанным, чутко реагирует на музыку и воздействует на нее. Я предупредил его перед записью, что у меня нет заранее написанной музыки, но у нас установилось с ним отличное взаимопонимание, он доверял мне. Я просто хотел играть для него. Для того чтобы придумывать идеи, мне было достаточно, что Манфред присутствует в зале. Мы закончили запись альбома за два дня, и у нас оказалось достаточное количество материала для нового диска, даже было что отсеять. У меня было намерение создать своеобразные виньетки, маленькие образы, в каждом из которых была бы фокусировка на главной идее». После записи «Call On The Old Wise» Айхер сказал, что нечто подобное было, когда он продюсировал диск «Children's Songs» пианиста Чика Кореа, который записал многие свои миниатюры за один дубль.

Свою роль в создании подходящего настроении для записи альбома сыграл зал Auditorio Stelio Molo, у которого великолепная акустика. Для Нитая это был очень важный аспект при разработке музыкального материала. Когда Хершковиц пришел туда в первый раз, чтобы выбрать подходящее фортепиано, то после первой пробы у него на глазах появились слезы. Пианист вспоминает, чтó его так растрогало: «Это очень сложно объяснить. Я играл и чувствовал, что всё вокруг резонирует, словно стены устанавливают с тобой контакт, отзываются в ответ. Я не первый, кто в восторге от этого зала, но как только попробуешь там музицировать, то туда действительно хочется вернуться, снова играть там».

Во время пробы Хершковиц использовал старый инструмент. Айхер хотел, чтобы на сцену выставили более новое фортепиано, но Нитай остановил его. Именно старый инструмент идеально подходил для пианиста. Он сказал продюсеру, что запись можно начинать сразу, без лишних промедлений. Хершковиц ощутил состояние невероятной легкости, которое возникает, когда между музыкой и исполнителем нет ничего, что могло бы помешать творчеству.

«Call On The Old Wise» – свидетельство уникальной импровизационной изобретательности Хершковица и прекрасное дополнение к всемирно известной серии сольных фортепианных записей ECM. Нитай говорит по этому поводу: «Очень волнует осознание того, что соседствуешь в таком каталоге с легендарными пианистами. Подумать только – среди них и Фред Херш. В молодости я слушал много альбомов ECM, они оказали на меня влияние. И сейчас я знаю, что нахожусь в надежных руках. Это помогает во время записи альбома, когда вокруг тебя создается восхитительная атмосфера. Словно тебе говорят: „У тебя всё в порядке, не беспокойся“. В этом нет ни тени снисходительности. Это доброжелательность в самом чистом виде. Это роскошное ощущение, когда встречаешь единомышленников и чувствуешь себя частью их круга».

Хершковиц так говорит о предназначении музыки: «Я думаю, что у нас всегда есть потребность в чем-то таком, что невозможно обозначить точной, исчерпывающей характеристикой, что можно интерпретировать по-разному. Для меня это просто выход из матрицы повседневной реальности, в которой мы живем. Я думаю, что многие чувствуют то же. Еще лучше, если вы можете сами устроить выход из такой матрицы!»

 

Сергей ГАВРИЛОВ