«Громкая тишина» и другие парадоксы

Польское трио Kroke появилось более 30 лет назад. Оно названо в честь идишского именования города Краков. Все трое музыкантов родились там и учились в Краковской музыкальной академии. Во время учебы они много экспериментировали с джазом и другой современной музыкой. Поначалу трио ассоциировалось в первую очередь с клезмером, но с годами спектр музыки расширился, прежде всего за счет импровизаций, выходящих за рамки национальных, жанровых и временных границ.

Первая кассета Kroke вышла в 1993 г., которая, в том числе, продавалась на концертах трио. Далее последовало развитие его карьеры, в чем сыграла немаловажную роль Кейт Кэпшоу – супруга Стивена Спилберга. Она привела мужа, который как раз тогда снимал в Кракове «Список Шиндлера», в ресторан «Ариэль», где выступали Kroke. Талантливые музыканты так впечатлили Спилберга, что он пригласил их сыграть в Иерусалиме на сборе выживших из «Списка Шиндлера». Режиссер также отправил кассету трио Питеру Гэбриэлу, который без промедления включил Kroke в программу своего фестиваля WOMAD 1997 г.

В своем самом недавнем альбоме «Loud Silence» («Громкая тишина»), который вышел чуть более года назад, знакомое звучание Kroke обогащено яркими новыми идеями, ритмами, фразировками, аранжировками, влияниями. Да и в целом диск выстроен по не совсем привычной схеме для трио: тут регулярно чередуются медитативность и танцевальная стихия. Но весь материал диска сплавляет воедино характерный композиторский почерк Томаша Кукурбы (скрипка, альт, вокал, перкуссия), Ежи Баволы (аккордеон) и Томаша Лато (контрабас). То и дело они пользуются богатой фантазией, пускаясь в импровизацию. При этом бесспорная виртуозность музыкантов является не самоцелью, а вполне оправданным элементом, который помогает донести основные идеи.

Новый альбом очень разнообразен по используемым музыкальным направлениям. Здесь и клезмер, и польский фольклор, и рембетика, и кельтские мотивы, и бибоп, и танго. Иногда в одной теме органично объединяются различные музыкальные традиции. Музыканты избегают цитирования, заимствования или нарочитого приукрашивания композиций при помощи новомодных музыкальных средств. Трио в конечном итоге представляет музыку, у которой есть ярко выраженная индивидуальная окраска.

Метод работы Kroke уже давно известен и стабилен: до того, как все трое приходят в студию, у них уже есть четко сформулированные идеи всех композиций, но только в студии, при участии своего многолетнего звукорежиссера и сопродюсера Дариуша Грелы, пьесы развиваются благодаря новым придумкам и импровизациям. И Грела не только продюсировал альбом, который записывался в краковской студии NLD, но также стал полноправным соаранжировщиком и соавтором всех композиций, вошедших в «Loud Silence».

 

«Братский» дуэт

Давно обитающие в Германии автор песен и исполнитель из Детройта Дэниэл Кан и скрипач из Нью-Йорка Джейк Шульман-Мент играют вместе уже почти 20 лет. После множества совместных проектов, в том числе и группы The Painted Bird, они наконец записали дуэтный альбом «The Building & Other Songs». В результате получилась, по словам Кана, «самая личная и интимная подборка песен и стихов, которую я когда-либо записывал». Кан также добавил, что во время записи диска чувствовал себя так, словно работает с братом. Альбом в мае этого года выпустил лейбл Oriente Musik.

Дуэт интуитивно и довольно удачно нашел новые музыкальные подходы к оригинальным песням на идише. Среди них главная тема «Der Binyen / The Building» Бейл Шехтер-Готтесман. Удачно интерпретированы и переведенные на идиш песни, на которых воспитывался Кан. В числе героев его юности оказались Леонард Коэн, Бертольт Брехт, Брюс Спрингстин, Лу Рид и Том Уэйтс. В этих песнях идиш играет роль разбитого зеркала, в отражении осколков которого могут возникнуть новые перспективы знакомого и чужого, распада и сплоченности, смирения и восстания, отчаяния и понимания, потери дома и страсти к путешествиям. Заглавная песня является ключевой к пониманию идеи альбома: «Если твой дом разрушен, если горит солома под фундаментом, что нам делать? Мы танцуем вместе и греемся у горящей соломы».

Несмотря на то что большинство песен для альбома выбрал Кан, присутствие Шульман-Мента в качестве партнера по дуэту дало возможность Дэниэлу представить более широкую музыкальную палитру, чем на его предыдущем альбоме «Word Beggar», записанном в одиночку. На новом альбоме присутствуют самые разнообразные мотивы – клезмер, рок, джаз, средневековые баллады, кантри, танго. Кан вспоминает: «Работать с Джейком было очень приятно. Мы воспринимали запись в студии, как джазовые музыканты: что случилось, то так и должно быть. Такова судьба». Аранжировки песен явно не производят впечатления железобетонности. Да и при записи дуэт явно не чурался импровизации.

Тема «Zuchnower Nign», написанная Дэниелэм Каном совместно еще с одним своим частым компаньоном Кристианом Довидом, действует как некая музыкальная пауза между сочинениями других авторов. Далее следует песня «Brokhshtiker / Broken Pieces» Переца Маркиша. Она словно является вариацией на заглавную песню и представляет эпоху советских идишских литераторов, казненных в Москве в 1952 г. в «Ночь расстрелянных поэтов». Своего рода кульминация альбома – его последняя тема, идиш-версия песни Тома Уэйтса «Tom Traubert’s Blues», которую Кан после переезда в Гамбург часто поет своему сыну в качестве колыбельной.

 

Буйство разных характеров

Самый свежий среди представленных в этой статье дисков – «Out of the Blue» трио Las Lloronas из Брюсселя (Бельгия). Он вышел 24 ноября. Aльбом очень разнообразен по характеру: он то трогательный, то неистовый, то грубый, то поэтичный, то нежный, то самоироничный, то изящный, то чувствительный, то многоязычный, то откровенно юмористический, полный то самоуверенной спеси, то гармонии.

О вышедшeм в 2020-мдебютным альбоме трио «Soaked» сайт Songlines написал, что это была «запоминающаяся эмоциональная поездка от меланхолии к эйфории и обратно». Сура Соломон (Бельгия/США), Амбер ин ‘т Вельд (Испания/Нидерланды) и выросшая в Гамбурге Марике Вернер довольно быстро произвели фурор на международной поп-сцене. Помимо мест в лучших десятках хит-парадов разных стран, была также номинация на лучший альбом музыки мира в Бельгии и номинация «Лучшая группа» на Songlines Award 2022.

Las Lloronas гастролировали с альбомом «Soaked» по всей Европе и за ее пределами, выступали на фестивалях Glatt & Verkehrt в Австрии, Ancient Trance и Women in (E)motion в Германии, а также в Южной Африке, Испании и Швейцарии. Они начинали как уличные музыканты, которых объединила страсть к искусству, социологии и активизму. Многоязычные тексты трио и захватывающее дух гармоничное пение тронули тысячи зрителей.

Трио использовало свободные часы во время турне, чтобы писать новые песни, которые стали более зрелыми и смелыми. Эти пьесы переносят слушателя в мир, в котором он может позабыть об осторожности и, возможно, проявить свою причудливую и уязвимую скрытую сущность. Иногда текст и/или музыку новой песни сочиняла только одна из певиц трио, в другой раз тема сочинялась дуэтом или трио. Строгого разделения в обязанностях сочинительства не было.

Это одновременно современная и вневременная музыка, черпающая влияние из множества различных народных традиций, в том числе из блюза, фламенко и музыки клезмер. Выбор безошибочный. Совершенный полифонический симбиоз трехголосного пения сопровождают гитара, укулеле и аккордеон. Марике Вернер проявила себя не только как певица, но и как кларнетистка еще на дебютном диске. Уже тогда кларнет играл более центральную роль, чем все остальные сопровождающие инструменты. На новом альбоме он еще более утвердился в своей важной роли и часто кажется «четвертым голосом». Когда Las Lloronas спрашивают о музыкантах, вдохновивших их, то всплывают такие имена, как Лхаса де Села, Акуа Нару, Гиора Фейдман, Чавела Варгас и Родриго Амаранте.

Во время записи, сведения и мастеринга альбома «Out of the Blue» трио снова работало со звукорежиссером Кристиной Вершоррен, которая также трудилась над первым альбомом Las Lloronas. Среди гостей в студии были Матеуш Малхарек (контрабас), Франсиско Леал Васкес (труба), а также хор друзей и знакомых.

 

Сергей ГАВРИЛОВ