«Его власть над роялем – это нечто невообразимое»

К 190-летию со дня рождения и 125-летию со дня смерти А. Г. Рубинштейна

Антон Рубинштейн, портрет работы И. Репина

Музыкальная культура евреев, оказавшихся с конца XVIII в. под скипетром российских монархов, была довольно развитой, но ограничивалась по преимуществу жанрами традиционной музыки – как синагогальной, так и светской. Сферой ее распространения были по преимуществу территории «черты оседлости». Долгое время она была отделена от общерусской музыкальной культуры, участвовать в которой могли лишь те из евреев, кто принял крещение. Первым среди них оказался Антон Рубинштейн.

Он родился 16 (28) ноября 1829 г. в с. Выхватинец Подольской губернии (ныне – Молдова) в семье арендатора земли. Когда мальчику не было и двух лет, семья Рубинштейнов по настоянию деда приняла православие (тот опасался, что его внуки подпадут под изданный в 1827 г. императором Николаем I указ о призыве еврейских мальчиков в кантонисты). Дед принял имя Роман, отец – Григорий, а внук был назван Антоном. Вскоре семья, получившая после крещения право покинуть «черту оседлости», перебралась в Москву, где отец открыл небольшое карандашно-булавочное предприятие. А мать Клара Левенштейн, происходившая из образованной семьи немецких евреев и принявшая имя Калерии Христофоровны, начала давать старшему сыну (в 1835 г. у нее родился сын Николай, будущий выдающийся пианист и музыкальный педагог, основатель Московской консерватории) уроки игры на фортепиано. Рано проявив свое дарование, он уже в семь лет стал учеником жившего в Москве французского пианиста А. И. Виллуана, а через два года впервые и с успехом выступил в благотворительном концерте. Через год он в сопровождении матери и учителя отправился в Париж, где был представлен Ф. Шопену и Ф. Листу. По совету Листа он в сопровождении Виллуана совершил турне по Европе. В Лондоне его тепло приняла королева Виктория, в Берлине он был избран членом Филармонического общества, а немецко-еврейский издатель Г. Шлезингер опубликовал его этюд «Ундина», одобренный Р. Шуманом.

Вернувшись в 1843 г. в Россию в ореоле славы, Антон дал ряд концертов в Москве и Санкт-Петербурге. А в следующем году он в сопровождении матери и брата Николая отправился в Берлин, где изучал теорию музыки, совершенствовался в игре на фортепиано, а также общался с оказавшими на него благотворное влияние Ф. Мендельсоном-Бартольди и Дж. Мейербером.

В 1846 г. умер отец. Мать с Николаем возвратилась в Россию, а 17-летний Антон решил начать самостоятельную жизнь. Он поселился в Вене, где незадолго до того выступал с большим успехом. Однако надежды на его повторение не оправдались: юноше пришлось давать грошовые уроки и жить впроголодь, но это лишь закалило его характер.

После двух лет мытарств Антон вернулся в Россию, где на него обратила внимание великая княгиня Елена Павловна, сестра императора Николая I. В 1852 г. молодой музыкант получил должность аккомпаниатора при ее дворе. Он обосновался в Петербурге, нередко выступал при императорском дворе, постепенно входил в круг ведущих музыкантов.

Он много концертировал в Санкт-Петербурге и Москве, вызывая восхищение не только публики, но и выдающихся музыкантов-современников – М. А. Балакирева, М. П. Мусоргского, Ц. А. Кюи и др. – и даже обер-прокурора Синода К. П. Победоносцева, известного своей юдофобией. Он много концертировал на Западе, особенно в европейских музыкальных столицах. Это принесло ему славу одного из величайших пианистов современности. В 1872–1874 гг. он предпринял концертное турне по США. Его партнером в музыкальном дуэте был родившийся в польско-еврейской семье скрипач-виртуоз Генрик Венявский. В течение восьми месяцев они с успехом дали 215 концертов, причем успех был не только творческий. «Заработок в Америке, – писал Рубинштейн, – положил основу моему материальному обеспечению».

В 1885–1886 гг. Рубинштейн впервые дал в Санкт-Петербурге и Москве так называемые «Исторические концерты», в которых представил эволюцию фортепианной музыки. В 1888–1889 гг. эти концерты имели большой успех в Вене, Берлине, Лондоне, Париже, Лейпциге, Дрездене и Брюсселе. В России же после 1887 г. его выступления были только благотворительными.

Исполнительское мастерство Рубинштейна достигло высочайшего уровня. Современники считали его величайшим пианистом, игру которого отличала драматическая напряженность, мощь и необычайное умение создавать яркий образ. Бельгийский композитор Анри Вьетан признавался: «Его власть над роялем – это нечто невообразимое; он переносит вас в другой мир; все механическое в инструменте забыто». Чайковский назвал его «гениальным виртуозом» и «царем пианистов», а Рахманинов писал спустя два с половиной десятилетия после смерти великого маэстро: «Ни один современный пианист даже не приближается к великому Рубинштейну». Величайшее исполнительское мастерство Рубинштейна отмечали и такие его выдающиеся современники, как Ф. Лист, Ф. Шопен, Г. Берлиоз, Дж. Верди, К. Сен-Санс, Г. Венявский, М. А. Балакирев, М. П. Мусоргский, Ц. А. Кюи, В. В. Стасов и др.

Огромной была и музыкально-организаторская роль Рубинштейна. До него в музыкальном образовании в России преобладали бессистемность и дилетантизм, не существовало учреждений, которые бы содействовали распространению музыкальных знаний или готовили профессиональных музыкантов. В 1852 г. Рубинштейн разработал проект музыкальной академии в Санкт-Петербурге, который, однако, был отклонен правительством. Тогда он пошел иным путем: в 1858 г. основал Певческую академию, в 1859-м – Русское музыкальное общество, при котором в 1860 г. были открыты музыкальные классы и которое в 1862 г. было преобразовано в Санкт-Петербургскую академию – первую в России консерваторию. Антон Рубинштейн стал ее первым директором, а также преподавал в ней фортепиано, теорию, инструментовку, руководил хором и оркестром. Среди его первых и наиболее выдающихся учеников был П. И. Чайковский.

Музыкальная общественность не сразу одобрила начинание Рубинштейна. Основатели «Могучей кучки» композитор М. А. Балакирев и художественный критик В. В. Стасов, а также композитор А. Н. Серов опасались, что образование в консерватории будет носить сугубо академический характер. Это, а также конфликт с некоторыми представителями придворных кругов вынудили Рубинштейна в 1867 г. покинуть пост директора консерватории. На рубеже 1870-х разногласия с коллегами из «Могучей кучки» были преодолены, затем уладились и другие конфликты, и в 1887 г. Рубинштейн вернулся к руководству консерваторией.

Обширным и многообразным было композиторское творчество Рубинштейна. Он открыл для русской классической музыки новые жанры. Первые три его симфонии были созданы в начале 1850-х, еще до появления произведений крупнейших симфонистов России – Римского-Корсакова, Бородина, а затем Чайковского. Его фортепианные концерты предвосхитили шедевры Чайковского и Рахманинова. Созданные им многочастные симфонические циклы были первыми в России. Помимо этого, ему принадлежат оратории, концерты, камерно-инструментальные и вокальные сочинения. Рубинштейн – автор 14 опер, в том числе «Дмитрий Донской», «Купец Калашников», «Демон», «Месть», «Сибирский охотник», «Маккавеи», «Моисей», «Суламифь». Композитор Рубинштейн принадлежал к числу выдающихся творцов XIX в, а многое из созданного им относится к числу лучших образцов музыкального творчества.

Крещенный в раннем детстве, Рубинштейн тем не менее не забывал о своих еврейских корнях и не чурался еврейства. С раннего детства он слышал от матери и полюбил еврейские песни и мелодии, позже изучал синагогальную музыку, поэтому еврейская музыка находила отражение во многих его сочинениях. Непосредственно к библейским сюжетам обращены его оперы «Моисей», «Суламифь», «Маккавеи». Тяготея к «духовным операм», Рубинштейн мечтал о создании для них специального театра. Он даже обратился к руководителям еврейской общины Парижа с предложением оказать финансовую поддержку этой идее. Поддержав ее, они, однако, не пожелали выступать инициаторами.

Еврейские мелодии присутствуют в ораториях «Вавилонское столпотворение», «Потерянный рай», а также в «Персидских песнях». Они порой звучат в опере по драме М. Ю. Лермонтова «Демон». Немало еврейских мелодий присутствуют и в «малых» формах – в «Еврейской мелодии» на слова Лермонтова, в романсах на стихи Г. Гейне, русско-еврейского автора Н. И. Минского («Серенада») и т. д.

В конце жизни, в начале 1890-х, Рубинштейн планировал создать оперу, героем которой должен был стать не библейский, а современный ему еврей – гордый и ироничный. Однако ни один из вариантов либретто его не удовлетворял, и замысел остался неосуществленным.

Активным было и участие Рубинштейна в общественной жизни российского еврейства. Он был членом Общества для распространения просвещения между евреями России, основанного филантропом Евзелем Гинзбургом. С его сыном Горацием, продолжателем дела отца, композитор находился в близких отношениях. Благодаря этому в столичной консерватории в течение ряда лет обучалось немало евреев – стипендиатов Гинзбурга.

Музыкальная гениальность Рубин­штейна соединялась с замечательными человеческими качествами. Его отличали редкая нравственная чистота и благородство. Со всеми людьми, независимо от их общественного положения, он был одинаково корректен. Избегал компромиссов и стремился достигать своих целей исключительно честным путем. Был щедр. Часто, особенно в конце жизни, давал благотворительные концерты. Материально поддерживал нуждающихся студентов консерватории.

Смерть настигла Рубинштейна 8 (20) ноября 1894 г. на даче в Петербурге. Его прах покоится в Некрополе мастеров искусств на Тихвинском кладбище Санкт-Петербурга.

 

Аркадий ЦФАСМАН

Уважаемые читатели!

Старый сайт нашей газеты с покупками и подписками, которые Вы сделали на нем, Вы можете найти здесь:

старый сайт газеты.


А здесь Вы можете:

подписаться на газету,
приобрести актуальный номер или предыдущие выпуски,
а также заказать ознакомительный экземпляр газеты

в печатном или электронном виде

Поддержите своим добровольным взносом единственную независимую русскоязычную еврейскую газету Европы!

Реклама


Мастер «гитарного фортепиано»

Мастер «гитарного фортепиано»

Рассказывает джазовый гитарист и композитор Тал Ардити

Баллада о кинорежиссере

Баллада о кинорежиссере

К 100-летию со дня рождения Григория Наумовича Чухрая

Первооткрыватель звезд

Первооткрыватель звезд

К 100-летию кинорежиссера Георгия Натансона

Соблюдая интернет-дистанцию

Соблюдая интернет-дистанцию

Фестиваль MaerzMusik впервые прошел виртуально

Великий театральный скиталец

Великий театральный скиталец

65 лет назад не стало Александра Акимовича Санина

Опоздавшие

Опоздавшие

Исследования по истории науки, литературы, общества

Исследования по истории науки, литературы, общества

Имущество

Имущество

Бабушкины воспоминания в интерьере семейной хроники

Бабушкины воспоминания в интерьере семейной хроники

Сошествие в ад

Сошествие в ад

К 85-летию со дня рождения Михаила Румера

Публике приготовиться

Публике приготовиться

Состоялась первая, «закрытая» часть Berlinale, присуждены награды

Дом, который построил Эскин

Дом, который построил Эскин

К 120-летию со дня рождения легендарного театрального деятеля

Реклама

Все статьи
Наша веб-страница использует файлы cookie для работы определенных функций и персонализации сервиса. Оставаясь на нашей странице, Вы соглашаетесь на использование файлов cookie. Более подробную информацию Вы найдете на странице Datenschutz.
Понятно!