Ноябрь: фигуры, события, судьбы

Михаил Пляцковский

2 ноября 1935 г. в г. Рыково (ныне Енакиево Донецкой области) в еврейской семье Спартака (Соломона) Львовича и Анны Борисовны Пляцковских родился сын – будущий советский поэт-песенник, драматург и сценарист Михаил Пляцковский.

Мальчик рано остался без отца. После окончания школы работал в многотиражке «За металл» при Енакиевском металлургическом заводе. В это же время начал публиковать стихи в местной прессе, вел литературную страничку в газете «Енакиевский рабочий». Некоторое время учился в Луганском педагогическом институте. С 1960 г. жил в Москве и в том же году перевелся с заочного на стационарное отделение Литературного института им. Горького, который окончил в 1961 г.

Первую известность ему принесли написанная совместно с Владимиром Шаинским песня «Лада», которая в исполнении Вадима Мулермана стала хитом, а также написанные для Клавдии Шульженко песни «Возьми гитару» и «О чем шептал мне старый сад».

В 1960–1970 гг. Пляцковский стал одним из ведущих поэтов-песенников СССР, работал с композиторами М. Фрадкиным, В. Шаинским, С. Туликовым, В. Добрыниным, Ю. Антоновым и др. Вместе с Юрием Антоновым написал мюзикл «Приключения кузнечика Кузи», выступал в качестве драматурга музыкальных комедий.

Песни на слова Михаила Пляцковского – «Чему учат в школе», «Школьный вальс», «Крыша дома твоего», «Ягода-малина», «Увезу тебя я в тундру» и многие другие (а всего им написанo более 200 песен) – знакомы миллионам любителей эстрады. По детским песням Пляцковского сняты популярные мультфильмы (например, о медвежонке Умке).

Последняя песня – «Кукушка» на музыку Никиты Богословского, исполненная Аллой Пугачевой, – была написана поэтом, когда он уже был болен. Михаил Пляцковский скончался 26 января 1991 г., через день после смерти матери. Похоронен в Москве на Троекуровском кладбище.

Семен Гинзбург

4 ноября 1897 г. в Минске в еврейской семье служащего лесной конторы родился сын – будущий первый нарком строительства СССР Семен Захарович Гинзбург.

В марте 1917 г. вступил в РСДРП(б) и вскоре стал секретарем одного из советов в Калужской губернии. Окончил МВТУ им. Баумана по специальности «инженер-строитель». В 1918–1931 гг. – заведующий отделом Московского горисполкома, военный комиссар Военно-хозяйственной академии, помощник инженера на строительстве Центрального телеграфа в Москве, руководитель группы по строительству Наркомата РКИ СССР. В 1932–1939 гг. – начальник Главстройпрома Наркомата тяжелой промышленности СССР, заместитель наркома, председатель Комитета по делам строительства при СНК СССР.

В 1938 г. Гинзбург был исключен из партии за «полную потерю классовой бдительности, отрыв от партийной жизни и неискренность», однако через четыре месяца партколлегия отменила это решение, заменив его строгим выговором. А еще через несколько месяцев Гинзбург был назначен на пост наркома строительства, на котором оставался до 1946 г. С именем Гинзбурга связаны все ударные стройки военных лет, особенно строительство Чебаркульского завода, Челябинского трубопрокатного завода, прокладка бензопровода по дну Ладожского озера. В 1946–1950 гг. – министр строительства военных и военно-морских предприятий СССР, министр промышленности строительных материалов СССР, в 1957–1963 гг. – заместитель председателя Госстроя СССР, в 1963–1970 гг. – председатель правления Стройбанка СССР. Действительный член Академии строительства и архитектуры СССР. Более 13 лет был депутатом Верховного Совета СССР. Среди его наград – пять орденов Ленина, другие ордена и медали. Скончался 15 мая 1993 г. в Москве.

Хеди Ламарр

9 ноября 1914 г. в Вене в семье банкира, выходца из Львова Эмиля Кислера и его жены Гертруды Лихтвиц, пианистки из богатой будапештской еврейской семьи, родилась дочь Хедвиг Ева Мария Кислер – будущая австрийская и американская киноактриса и изобретательница Хеди Ламарр.

В 16 лет Хедвиг ушла из дома, поступила в театральную школу и начала сниматься в кино. В том же году была приглашена в Берлин Максом Рейнхардтом. Мировую известность ей принес в 1933 г. фильм Густава Махаты «Экстаз». Десятиминутная сцена купания обнаженной девушки в лесном озере вызвала такую бурю эмоций, что картину запретили к показу в ряде стран, с цензурными купюрами она вышла в прокат лишь через несколько лет. В том же году Хедвиг вышла замуж за фабриканта оружия, австрийского миллионера Фрица Мандля, но после четырех лет неудачного брака сбежала от него в Нью-Йорк.

Уже на корабле, плывшем в США, она подписала контракт с основателем студии MGM Луисом Майером. По его же совету взяла псевдоним Хеди Ламарр, заимствованный у прежней любимицы Майера – актрисы Барбары ла Марр. За свою голливудскую карьеру актриса сыграла во многих популярных фильмах, заработав на киносъемках 30 млн долл. Хеди Ламарр была замужем шесть раз, имела троих детей.

В 1966 г., когда 52-летняя актриса попыталась вернуться на экран, против нее развернули травлю многочисленныe враги, которых она нажила в Голливуде из-за своегo неуживчивогo характерa. Она также безуспешно пыталась бороться в суде против публикации биографической книги, которую называла «вымышленной, ложной, вульгарной, скандальной, пасквильной и непристойной».

Помимо кино, Ламарр занималась изобретательской деятельностью. Толчком к ее главному изобретению послужило сообщение о потопленном 17 сентября 1940 г. эвакуационном корабле, на котором погибли 77 детей. Незаурядные способности Ламарр в точных науках позволили ей воспроизвести многие технические детали разговоров об оружии, которые вел ее первый муж со своими коллегами. Желая дать своей стране военное преимущество, она поделилась со своим другом, авангардистским композитором Джорджем Антейлом, важной идеей: если дистанционно сообщать координаты цели управляемой торпеде по одной частоте, то враг может перехватить сигнал, если же использовать на передатчике случайный код, который будет менять канал передачи, то можно синхронизировать такие же частотные переходы и на приемнике, гарантировав тем самым безопасную передачу информации. В 1942 г. Ламарр и Антейл получили патент на изобретение «Системы секретной связи», однако тогда американский флот отверг этот проект из-за сложности реализации. Но спустя полвека патент лег в основу связи с расширенным спектром, которая стала использоваться повсеместно, от мобильных телефонов до Wi-Fi, а день рождения актрисы – 9 ноября – стал в немецкоговорящих странах Днем изобретателя.

Хеди Ламарр скончалась 19 января 2000 г. во Флориде. Согласно завещанию, прах актрисы был развеян на ее родине в Австрии, в Венском лесу. В 2014 г. имя Ламарр было внесено в Национальный зал славы изобретателей США.

Ефим Березин

11 ноября 1919 г. в Одессе родился будущий советский артист эстрады, актер, режиссер, народный артист Украины Ефим Березин.

Окончил Киевский театральный институт, где учился вместе со своим будущим многолетним сценическим партнером Юрием Тимошенко. Во время Великой Отечественной войны они вместе выступали на передовой Юго-Западного фронта: Березин – в образе кулинара Скалкина, а Тимошенко – банщика Мочалкина. Их однополчанами были будущий народный артист Украинской ССР, балетмейстер Александр Сегал, киноактер Борис Сичкин и хореограф Борис Каменькович.

Дуэт милиционера Тарапуньки (Тимошенко) и электромонтера Штепселя (Березин) появился в 1946 г. Актеры выступали в парном конферансе, эстрадных спектаклях. Дуэт пользовался большой популярностью у зрителя в СССР и существовал на протяжении 40 лет, нередко участвуя в комедийных фильмах. Авторами номеров Тимошенко и Березина были Роберт Виккерс, Александр Каневский, Владлен Бахнов, Яков Костюковский, Марьян Беленький, Павло Глазовый и др. Дружба Ефима Березина и Юрия Тимошенко была настолько крепкой, что один отказывался от звания заслуженного артиста до тех пор, пока его не дали и второму. После кончины Тимошенко в 1986 г. Березин некоторое время выступал один, однако большой популярности уже не имел. Он также был режиссером Киевского русского драматического театра им. Леси Украинки, актером и главным режиссером Украинской республиканской эстрады.

В конце 1990-х, посещая дочь, живущую в Израилe, артист перенес там инсульт и по состоянию здоровья не смог вернуться в Украину. До конца жизни он оставался в Ашдоде. Скончался 21 мая 2004 г. и похоронен в Израиле, на кладбище Яркон в Петах-Тикве.

Аарон Копленд

14 ноября 1900 г. в Нью-Йорке в еврейской семье эмигрантов из Литвы родился сын Аарон Каплан – в будущем американский композитор, дирижер, педагог и музыкальный деятель Аарон Копленд.

Уже в 15 лет он решил стать композитором. В 1921–1924 гг. занимался в Американской консерватории Фонтенбло, где встретился с Надей Буланже, ставшей его наставницей. Вернувшись в Нью-Йорк, Копленд вскоре стал лидером современных американских композиторов, свою позицию он обосновывал в книгах, публичных лекциях и, конечно, в собственных сочинениях. В 1927 г. его концерт для фортепиано с оркестром исполнили Сергей Кусевицкий и Бостонский симфонический оркестр. В концертe были использованы элементы джаза, что вызвало публичный скандал.

В 1928–1931 гг. композитор вел так называемые Коплендовские концерты, на которых пропагандировал новейших американских композиторов, в 1932–1933 гг. руководил Фестивалем современной музыки, где выступил как пианист, дирижер и педагог. На президентских выборах 1936 г. Копленд поддержал коммунистическую партию, в связи с чем его взяло на заметку ФБР.

Копленд всегда предпочитал зарабатывать не преподаванием, а чтением публичных лекций и выступлениями в печати. Он много публиковался в ведущих журналах и газетах, выпустил ряд книг. Копленд выступил инициатором создания Союза американских композиторов и в 1937–1944 гг. был его президентом. Был членом музыкального комитета Национального совета американо-советской дружбы, учреждeнного в годы Второй мировой войны. В 1946 г. подвергся допросу сенатора Маккарти, в 1950-е попал в «черный список» Голливуда.

Копленд соединял современную музыку с американскими темами и фольклорными традициями. Поиски американской самоидентификации отмечают в его балетах «Весна в Аппалачах» (1944), «Билли Кид» (1938) и «Родео» (1942). Он оказал воздействие на творчество Леонарда Бернстайна, который был одним из лучших интерпретаторов коплендовских произведений. Копленд был членом Национального института искусства и литературы, лауреатом Пулитцеровской премии, премии Нью-Йоркской музыкальной критики, награжден Национальной медалью США в области искусств. В начале 1970-х композитор заболел болезнью Альцгеймера и прекратил сочинять; при этом в качестве дирижера выступал до 1983 г.

Аарон Копленд скончался 2 декабря 1990 г. в Норт-Тарритауне (штат Нью-Йорк).

Осип Абдулов

16 ноября 1900 г. в Лодзи (тогда Российская империя) в еврейской семье инженера-текстильщика родился сын – будущий советский актер театра и кино, режиссер, народный артист РСФСР и лауреат Сталинской премии Осип Наумович Абдулов.

В 1913 г. семья переехала в Москву, где в 1917-м Осип поступил на юридический факультет Московского университета. Сценическую деятельность начал в 1918 г. в студии имени Шаляпина, где служил до 1923 г. и сыграл свою первую значительную роль. Затем выступал в Театре им. Комиссаржевской, во МХАТе, в Театре Сатиры, Профклубной мастерской, Театре-студии под руководством Ю. Завадского, Театре им. Вс. Мейерхольда, после его закрытия в январе 1938 г. стал актером Театра Революции, а в 1943 г. пришел в труппу Театра им. Моссовета.

С 1924 г. работал на радио – сначала в качестве актера, а затем и как режиссер, поставил более 200 радиоспектак­лей, организовал художественное вещание для детей.

С 1933 г. снимался в кино. Яркий комедийный характерный актер создал галерею образов острого внешнего рисунка с глубокой психологической разработкой персонажей. Обладал виртуозным техническим мастерством, создавал яркие сатирические характеристики, уклоняющиеся в гротеск. Лучшие его роли – Джон Сильвер в «Острове сокровищ», Тарантулов в «Человеке в футляре», грек Дымба в «Свадьбе» (это о нем Раневская писала: «Можно не помнить имя и отчество, но фразу „В Греции всё есть“ знает вся страна»), Крашке в «Поединке», Шериф в «Серебристой пыли». С 1929 г. занимался педагогической деятельностью.

Близкими друзьями Абдулова были актер и режиссер Соломон Михоэлс и актриса Фаина Раневская, которая так отзывалась о нем: «Осип Наумович – один из немногих, с кем я по-настоящему дружила». Его сын Всеволод Абдулов – также известный театральный и киноактер.

Осип Абдулов скончался 14 июня 1953 г. и похоронен в Москве на Введенском кладбище.

Скарлетт Йоханссон

22 ноября 1984 г. в Нью-Йорке в семье датского интеллектуала Карстена Олафа Йоханссона и его еврейской супруги, режиссера Мелани Слоун родилась дочь – будущая американская актриса Скарлетт Йоханссон.

Родители девочки рано развелись, и в воспитании маленькой Скарлетт большую роль сыграла еврейская бабушка Дороти, чья родня еще до начала Второй мировой войны переехала в США из белорусского местечка Несвиж.

С раннего возраста у Скарлетт был интерес к карьере. В детстве она занималась актерским искусством, глядя в зеркало, пока не заставила себя плакать, желая стать как Джуди Гарленд в фильме «Встретимся в Сент-Луисе». В семилетнем возрасте она была расстроена, когда агент по поиску талантов подписал контракт с одним из ее братьев, а не с ней, но не оставила планов стать актрисой. В девять лет Скарлетт дебютировала в кино в роли Лауры Нельсон в фильме «Норт». Она говорила, что когда была на съемочной площадке, то интуитивно знала, что делать (но всe же поступила в Институт театра и кино Ли Страсберга и окончила его). Позже она сыграла ряд второстепенных ролей, а в 1996 г. – свою первую главную роль в фильме «Мэнни и Ло», за которую получила номинацию на премию «Независимый дух» за лучшую женскую роль. Ее дальнейший успех был стремительным, она самая высокооплачиваемая актриса в 2018 и 2019 гг., много раз входившая в список Forbes Celebrity 100. Обладательница многочисленных наград, в том числе «Тони» и BAFTA, а также номинаций на две премии «Оскар», трex наград Американской гильдии киноактеров и пяти премий «Золотой глобус».

В 2017 г. в телепередаче «Поиски корней» Скарлетт рассказала, что семья ее прадеда по материнской линии погибла во время Холокоста в Варшавском гетто. Актриса разорвала восьмилетнее сотрудничество с международной организацией «Оксфам», когда та потребовала от Йоханссон бойкотировать израильские товары. Не побоявшись нападок, Скарлетт снялась в рекламе бренда SodaStream, чьи заводы находятся на «спорных» территориях в промышленной зоне города Маале-Адумим, к востоку от Иерусалима.

Норберт Винер

26 ноября 1894 г. в Колумбии (штат Миссури, США) в еврейской семье профессора славистики Гарвардского университета Лео Винера, уроженца Белостока, и его жены Берты Кан, родители которой были выходцами из Германии, родился первенец – будущий американский ученый, основоположник кибернетики и теории искусственного интеллекта Норберт Винер.

В два года Норберт выучил азбуку, а в три – получил от родителей книгу по естественной истории, которую прочел за пару дней. Заметив в наследнике удивительные способности, отец начал регулярно с ним заниматься. К шести годам мальчик познакомился с творениями античных классиков, трудами Дарвина и Хаксли. В детстве Лео мог говорить на 12 языках. В семь лет вундеркинд написал научный трактат по дарвинизму, а в 11 стал студентом Тафтс-колледжа, который окончил с отличием уже через три года, получив степень бакалавра искусств. В 15 лет юноша продолжил обучение в Корнеллском и Гарвардском университетах, где занимался математической логикой и получил докторскую степень. В 19 лет молодого человека пригласили преподавать на кафедру математики Массачусетского технологического института.

В 1913 г. молодой Винер начинает свое путешествие по Европе, слушает лекции Б. Рассела и Г. Харди в Кембридже и Д. Гильберта в Гёттингене. После начала войны он вернулся в Америку и пытался попасть на фронт, но не прошел медкомиссию из-за плохого зрения.

В 1926 г. Норберт женился на Маргарет Энгеман, иммигрировавшей в США из Германии. Избранницу подыскали для сына родители, но, несмотря на это, их личная жизнь оказалась счастливой. У пары родились две дочери. Нeвзирая на свою рассеянность и склонность к депрессии, Винер оказался хорошим отцом и семьянином. При этом биографы отмечали, что в воспитании девочек он старался избегать методов, которые его отец использовал при его воспитании.

В 1920–1930 гг. Норберт вновь посещает Европу. В теории радиационного равновесия звезд появляется уравнение Винера–Хопфа. Он читает курс лекций в пекинском Университете Цинхуа. Перед Второй мировой войной Винер стал профессором Гарвардского, Корнеллского, Колумбийского, Брауновского и Гёттингенского университетов, получил кафедру в Массачусетском институте, написал сотни статей по теории вероятностей и статистике, по рядам и интегралам Фурье, по теории потенциала и теории чисел, по обобщенному гармоническому анализу.

Во время войны, на которую профессор пожелал быть призванным, он работал над математическим аппаратом для систем наведения зенитного огня и разработал новую действенную вероятностную модель управления силами ПВО. Это изобретение положило начало новой странице в научной биографии Винера – созданию кибернетики. Он ввел в научный обиход понятие обратной связи, которое позднее нашло проявление в искусственном интеллекте, информационных процессах, нейрологии и других областях. Саму кибернетику Винер определил как науку о связи и управлении и в живых организмах (биологических системах), и в машинах (искусственных системах). В 1948 г. увидел свет главный труд Винера – книга «Кибернетика, или Управление и связь в животном и машине». За несколько месяцев до смерти Норберт Винер был удостоен Национальной научной медали США, высшей награды для ученых в Америке. На торжественном собрании, посвященном этому событию, президент Джонсон произнес: «Ваш вклад в науку на удивление универсален, ваш взгляд всегда был абсолютно оригинальным, вы потрясающее воплощение симбиоза чистого математика и прикладного ученого».

Норберт Винер скончался 18 марта 1964 г. в Стокгольме и похоронен в Нью-Гемпшире. В 1970 г. в его честь назван кратер на обратной стороне Луны.

По материалам энциклопедических источников