Апрель 28, 2017 – 2 Iyyar 5777
Май: фигуры, события, судьбы

image

Гари Бертини
1 мая1927 г. в городке Бричево, который тогда относился к Румынии, а теперь – к Молдове, в семье педагога и поэта Аарона Бертини и его жены, врача Берты Голергант, родился сын, которого назвали Шлойме (Соломон), в будущем – знаменитый дирижер и композитор, известный миру под именем Гари Бертини.
В 1940 г. в Бессарабию вошли «освободители» – части Красной армии. Аарон, отец Шлойме, как «социально чуждый элемент», был арестован и отправлен в ссылку в Сибирь. В конце 1941 г., когда Бессарабия оказалась уже под оккупацией немцев и их румынских союзников, 14-летнего Шлойме вместе с матерью отправили в один из лагерей на территории Украины. Судьба их пощадила, они выжили, мать с сыном вернулись в 1944 г. в Сороки, отца освободили в 1946-м, и уже все вместе они сумели через почти безвластную в то время Румынию перебраться в Эрец-Исраэль.
В 20 лет Шлойме, теперь уже Гари Бертини, стал студентом Академии музыки в Тель-Авиве, впоследствии он учился в консерваториях Милана и Парижа у таких знаменитых музыкантов, как Артур Онеггер и Оливье Мессиан. В 1955 г. он вернулся в Израиль, основал хор «Ринат» и в том же году дебютировал как дирижер в концертных программах Израильского филармонического оркестра. Почти десять лет Гари Бертини отдал преподавательской работе в музыкальной академии, а в 1965 г. основал и возглавил Израильский камерный оркестр. Так начался 40-летний блистательный путь дирижера и композитора, выступавшего в самых престижных концертных залах на всех континентах.
В последнее десятилетие ХХ в. профессор Гари Бертини был художественным руководителем Римской оперы, постоянным приглашенным дирижером Парижской оперы, главным дирижером оперного театра в Генуе. В его репертуаре преобладали классические крупные музыкальные полотна, симфонические произведения, оперные спектакли, но Бертини был и ярким интерпретатором современной музыки. С 1998 по 2005 г. он был музыкальным директором симфонического оркестра «Токио Метрополитен», после чего маэстро в 78 лет уехал в Неаполь, где возглавил театр «Сан-Карло». Но силы, жизненная энергия были уже на исходе… Гари Бертини скончался в Тель-Авиве 18 марта 2005 г.


Анатоль Литвак

5 мая 1902 г. в Киеве в еврейской семье родился будущий американский кинорежиссер Анатоль (Анатолий) Литвак.
После окончания философского факультета Петроградского университета он решил резко изменить профессиональный выбор, стал посещать занятия у Мейерхольда и Вахтангова в театральной школе, играл на сцене, ставил спектакли. Но, как и другой подававший надежды театральный режиссер С. Эйзенштейн, 20-летний Анатолий в конце концов пришел в кино. Его первые фильмы «Татьяна» (1923) и «Сердца и доллары» (1924) стали для него неплохим профессиональным тренингом. Однако в 1925 г. Литвак эмигрировал на Запад. Курсируя между Берлином и Парижем, он работал в театре, писал сценарии, монтировал фильмы, оттачивал мастерство режиссуры, ассистируя европейским мэтрам.
В 1930 г. Литвак подписал контракт с германской фирмой UFA и снял свой первый западный фильм «Долли делает карьеру». Но настоящим хитом стал его восьмой европейский фильм – «Майерлинг» (1936) – романтическая мелодрама с французскими звездами Шарлем Буайе и Даниэль Даррье. Именно эта картина дала ему долгожданную путевку в Голливуд. В 1937 г. А. Литвак по контракту с Warner Brothers поставил свои первые две из 23 американских картин.
В годы Второй мировой войны он участвовал в документальном кинопроекте «За что мы воюем?», снял ленту под красноречивым названием «Битва за Россию» (1942). В послевоенные годы Литвак режиссировал психологические драмы, одна из которых – «Змеиная яма» (1948) – чуть ли не впервые в мировом кино сосредоточила пристальное внимание на буднях психиатрической клиники.
Всемирный успех (исключая СССР, где фильм был запрещен для публичной демонстрации) имела его «Анастасия» (1956). В этой мелодраме Ингрид Бергман сыграла чудесным образом воскресшую на Западе великую княжну Анастасию Николаевну Романову, получив за эту роль премию «Оскар».
В последние годы своей творческой карьеры Литвак больше работал в Европе. Так, в 1961 г. он экранизировал культовый в ту пору роман Франсуазы Саган «Любите ли вы Брамса?» с блестящим актерским ансамблем. Спустя два года ангажировал Софи Лорен для съемок в криминальной драме «Пять миль до полуночи». А в 1967 г., уже в Британии, поставил ретро-детектив «Ночь генералов» c Питером О’Тулом, Омаром Шарифом и Филиппом Нуаре. Анатолий Литвак умер в 1974 г.

Андре Вейль

6 мая 1906 г. в Париже в еврейской семье, перебравшейся из Эльзаса, родился будущий французско-американский математик Андре Вейль. Окончив Высшую нормальную школу (Эколь нормаль), он вместе с Картаном, Шевалле, Дьедоне и некоторыми другими молодыми учеными организовал группу французских математиков, которая позднее стала знаменитой под коллективным псевдонимом Николя Бурбаки. Целью группы стало написание серии книг, отражающих современное состояние математики. Книги Бурбаки, написанные в строгой аксиоматической манере, давали замкнутое изложение математики. На группу огромное влияние оказала немецкая математическая школа – Д. Гильберт, Г. Вейль, Дж. фон Нейман.
Во время Второй мировой войны Андре Вейль эмигрирует в США, где работает в Чикагском университете и в Институте перспективных исследований в Принстоне. Вейль известен своими фундаментальными работами в области алгебраической геометрии, которую он сумел обосновать с нужным уровнем строгости, и функционального анализа. В дальнейшем развитии математики большую роль сыграли так называемые гипотезы Вейля, которые указывали на связь дискретного мира алгебраических многообразий с непрерывным миром топологии. В значительной мере на его взгляды оказала влияние философия структурализма, привлекшая его благодаря личному знакомству c К. Леви-Строссом, к одной из книг которого «Элементарные структуры родства» Вейль написал математическое приложение. По мнению Вейля и прочих участников «группы Бурбаки», математика сводится к изучению математических структур.
Андре Вейль умер в Принстоне в 1998 г. Его сестра Симона Вейль была известным философом.

Даниэль Либескинд

daniel liebeskind

12 мая 1946 г. в Лодзи в еврейской семье, чудом уцелевшей в Холокосте, родился Даниэль Либескинд, ныне один из самых знаменитых архитекторов мира.
В детстве мальчик проявил редкие музыкальные способности, в девять лет одержал первую победу на конкурсе аккордеонистов, несколько раз его показывали в программах Польского телевидения, ему прочили большое музыкальное будущее. Даниэлю было 11 лет, когда семья репатриировалась в Израиль, а через два года перебралась за океан, в Нью-Йорк.
В 19 лет Либескинд получил стипендию Американо-израильского культурного фонда для продолжения музыкального образования и солировал в оркестре, но вскоре его захватила другая стихия – архитектура, которую по праву называют «застывшей музыкой».
В 1970 г. Даниэль Либескинд получил ученую степень по истории и теории архитектуры в Нью-Йоркском университете, а завершил профессиональное образование в 1972 г. в Эссекском университете в Англии.
Вот уже много лет Даниэль Либескинд в своих архитектурных работах применяет традиционный, классический выбор строительного сюжета и в то же время активно использует новаторские формы и идеи, в которых заключаются новые социальные возможности. Его творчество, по единодушному признанию коллег, отличается свободой фантазии и музыкальной гармонией, а вместе с тем точным математическим расчетом. Либескинд – не только автор ряда уникальных зданий и сооружений в разных странах мира, но и крупный теоретик архитектуры, профессор Йельского университета в США и Университета дизайна в Карлсруэ.
В 1989 г. Даниэль Либескинд вместе с семьей переехал в Берлин, открыл собственную архитектурную студию, приступил к работе над новыми проектами, прежде всего над созданием Еврейского музея, который теперь по праву считается одним из лучших в мире. За годы работы в Германии Даниэль Либескинд стал лауреатом Берлинской премии 1996 г., почетным доктором Берлинского университета им. Гумбольдта, в 2000 г. ему вручили медаль им. Гёте.
Когда был объявлен конкурс на воссоздание разрушенного террористами Всемирного торгового центра в Нью-Йорке, Даниэль Либескинд принял участие в этом конкурсе и победил. В его проекте нового центра много удивительных архитектурных открытий и находок.

Беатрис Артур

beatrice artur

13 мая 1922 г. в Нью-Йорке в семье Ребекки и Филиппа Франкель родилась будущая американская актриса Беатрис Артур (Берни Франкель). Вскоре после ее рождения семья переехала в Мэриленд, где родители стали управляющими в магазине женской одежды. Свое образование Беатрис получила в колледже Блэкстоун в штате Виргиния, где она участвовала в драматическом кружке.
Ее актерская карьера началась в конце 1940-х гг., когда она стала членом бродвейской театральной труппы и начала выступать в нью-йоркском театре «Черри-Лейн». Наиболее знаменитыми театральными ролями Беатрис стали Люси Браун в «Трехгрошевой опере» (1954), сваха в «Скрипаче на крыше» (1966) и Вера Чарльз в мюзикле «Мэйм» (1966). За роль Веры Чарльз она была удостоена премии «Тони».
В начале 1970-х гг. актриса стала сниматься на телевидении. Она сыграла Мод Финдлей в телесериале «Мод», показ которого продолжался с 1972 по 1978 г. За эту роль Беатрис несколько раз номинировалась на премию «Эмми», а в 1977 г. стала ее обладательницей.
В 1985 г. Беатрис была приглашена в телесериал «Золотые девочки» на роль Дороти Зборнак – разведенной пожилой учительницы, живущей в Майами в одной квартире с матерью и подругами. Эта работа принесла Артур несколько номинаций на «Эмми» и одну премию в 1988 г. Беатрис играла Дороти до закрытия сериала в 1992 г. После этого Артур появилась в нескольких телесериалах, а также организовала собственное театральное шоу, с которым некоторое время гастролировала в США.
В 2002 г. она вернулась на Бродвей в главной роли в собственной постановке «Би Артур на Бродвее: только между друзьями», состоящей из рассказов и музыкальных номеров, повествующих о ее жизни и карьере.
Артур дважды выходила замуж. Первым ее мужем был сценарист и телевизионный продюсер Роберт Алан Ауртур, а вторым – режиссер Джин Сакс, вместе с которым она усыновила двоих детей.
Беатрис Артур умерла от рака в 2009 г. в своем доме в Лос-Анджелесе в возрасте 86 лет.

Гибель Бабеля

15 мая 1939 г. на даче в Переделкино был арестован Исаак Бабель. При аресте изъяли весь его литературный архив – рукописи и записные книжки, которые бесследно исчезли в хранилищах НКВД. Обвинение было стандартным, предъявляемым в те годы сотням тысяч советских людей: антисоветская заговорщическая террористическая деятельность и шпионаж. Под пытками писателя вынудили признать связь с троцкизмом, шпионаж в пользу Франции (он не раз там бывал и хорошо знал французский язык), антисоветские разговоры с различными деятелями культуры.
После полугодового следствия Военная коллегия Верховного суда СССР приговорила Бабеля к высшей мере, и 27 января 1940 г. он был расстрелян. Расстрельный список подписал сам Сталин. В 1954 г. писателя реабилитировали, и после 1956 г. началось его возвращение в литературу – издание его книг.
Вокруг причин ареста Бабеля ходило немало слухов. Предполагалось, что определенную роль здесь сыграла его кратковременная связь с женой Ежова Евгенией Фейгенберг, и «железный нарком» посадил соперника из ревности. Но этот роман был за несколько лет до того, как Евгения стала женой Ежова, да и сам он был снят с должности наркома внутренних дел за полгода до ареста Исаака Эммануиловича.
Видимо, дело здесь в другом. Бабелевская «Конармия» – одна из самых беспощадно правдивых и откровенных книг о Гражданской войне, – будучи изданной в 1926 г., вызвала ярость Буденного, который назвал писателя «дегенератом от литературы» и выступил в журнале «Красная новь» со статьей «Бабизм Бабеля». Книга вызвала неприятие и Сталина, считавшего, что Бабель пишет «о вещах, которые не понимает». Но Исаак Эммануилович находился под защитой Горького, который в свое время ввел его в литературу и высоко оценивал его талант.
В 1936 г. Горький умер, и Бабель понимал, что отчуждение и неприятие его творчества высшими властителями страны может ему дорого стоить. Полагая, что все как-то обойдется и волна большого террора его не захлестнет, он во второй половине 1930-х затаился и почти не публиковался. Но не обошлось. Его арестовали почти одновременно с Мейерехольдом, Михаилом Кольцовым, что заставляет предполагать подготовку кампании против творческой интеллигенции. Война нарушила эти планы. Но погубленных в сталинских застенках не вернуть.

Первая марка Израиля

pervaja maka izraila

16 мая 1948 г. Израиль выпустил свою первую почтовую марку. Она получила название «Доар иври» («Еврейская почта») из-за того, что название страны еще не было выбрано. В первые годы своего существования Израиль выпускал марки, посвященные еврейским праздникам, Иерусалиму, городу Петах-Тиква, пустыне Негев, Маккавейским играм и облигациям независимости. Ежегодно в Израиле выходит праздничная серия в честь празднования Рош ха-Шана.
В 1952 г. Израиль выпустил первую марку страны в честь конкретной персоны – первого президента государства Хаима Вейцмана. В числе других персоналий, удостоившихся чести быть изображенными на марках Израиля в 1950-е гг., – Теодор Герцль, Эдмон де Ротшильд, Альберт Эйнштейн, Шолом-Алейхем, Хаим Нахман Бялик и Элиэзер Бен-Йегуда. Первой женщиной, изображенной на марках Израиля, стала Генриетта Сольд (1960), первым раввином – Баал Шем Тов (1961), а первым неевреем – Элеонора Рузвельт (1964).
В 1998 г. Израиль стал первым государством, посвятившим почтовую марку Праведнику мира Тиунэ Сугихаре, который впоследствии был изображен на марках Гамбии, Гренады, Гвинеи, Японии, Либерии, Литвы и Сьерра-Леоне. В 2000 г. были выпущены марки в память двух арабских лидеров – марокканского короля Хасана II и иорданского короля Хусейна.
До 2005 г. 161 израильская марка имела отношение к женщинам. Это библейские персонажи, а также Ханна Сенеш, Рахель Янаит Бен Цви, Ривка Губер, Рене Леви, Цивия Любеткин, Сара Ааронсон и др.
Почтовые марки Израиля охватывают общие темы, в том числе и саму филателию (к примеру, филателистическая выставка 1954 г. в Иерусалиме), а также такие знаковые для государства темы, как иудаизм и история евреев. Например, в течение первых 40 лет существования Израиля почти 10% израильских марок имели археологические мотивы.

Леонид Первомайский

17 мая 1908 г. в городке Константиноград Полтавской губернии в семье переписчика Торы и переплетчика Шлемы (Соломона) Гуревича родился сын, которого назвали Эли (Илья). Ему суждено было стать писателем, публицистом, общественным деятелем, классиком украинской литературы советского периода, оставшимся в энциклопедиях и учебниках под именем Леонид Первомайский.
В первые послереволюционные годы, чтобы помочь семье, он оставил школу, в 15 лет устроился работать на сахарный завод, в 1924 г. в молодежной газете в Полтаве опубликовал свой первый рассказ. Илья Гуревич (еще не Леонид Первомайский) вырос в еврейской семье, прекрасно знал идиш, но и украинский был для него родным. Именно на этом языке он писал стихи и прозу, статьи и пьесы, хотя тематика первых произведений самым тесным образом была связана с еврейским бытом знакомых и близких местечек. Первые повести – «Зонтик Пинхуса-Моти», «В переплетной», «Из Песни Песней» – были навеяны детскими воспоминаниями, но к концу 1920-х гг. чуткий Леонид Первомайский почувствовал, что надо менять «основной курс». Он полностью переключился на произведения так называемого «общественного звучания», комсомольскую тематику. Власти поддержали и одобрили творчество молодого «трубадура», когда он одну за другой выпустил в свет книги «Моя веселая молодость», «Неизвестные солдаты», «Героическая баллада», наполненные барабанной дробью победных сталинских пятилеток. В 1930–1933 гг. уже вышло в свет пятитомное собрание сочинений 25-летнего автора. Впоследствии многотомные собрания его произведений выходили в 1958–1959 и в 1968–1970 гг.
В годы Второй мировой Леонид Первомайский был военным корреспондентом, показал себя храбрым солдатом, заслужил боевые награды, сразу же после войны, в 1946-м, был награжден Сталинской премией. Три года спустя, в 1949-м, несколько центральных украинских газет по команде «сверху» разом обрушились на него с нападками, обвиняя в «еврейском национализме». Даже звонкий псевдоним – Первомайский – не спас Гуревича от преследований, впрочем, как и многих других его собратьев.
Только с приходом пресловутой «оттепели» Леонид Первомайский снова вернулся к активной литературной работе. В 1954 г. вышла в свет поэма «Сильнее смерти», в которой с большой трагической силой он показал горести и беды Катастрофы евреев на Украине в годы нацистской оккупации. Этой печальной теме посвящены и его поэмы «В Бабьем Яру» и «Майданек».
9 декабря 1973 г. Леонид Первомайский (Илья Гуревич) ушел из жизни. Он похоронен в Киеве.

По материалам энциклопедических источников

Полностью эту статью вы можете прочесть в печатном или электронном выпуске газеты «Еврейская панорама».

Подписаться на газету в печатном виде вы можете здесь, в электронном виде здесь, купить актуальный номер газеты с доставкой по почте здесь, заказать ознакомительный экземпляр здесь

Полностью эту статью вы можете прочесть в печатном или электронном выпуске газеты «Еврейская панорама».

Подписаться на газету в печатном виде вы можете здесь, в электронном виде здесь, купить актуальный номер газеты с доставкой по почте здесь, заказать ознакомительный экземпляр здесь